本书内容：色彩学基本原理、色彩的生理与心里特征、色彩的三要素与色彩的分类；绘画色彩的色调表现方法、绘画色彩以纯度为主的色调、绘画色彩以色相为主的色调、绘画色彩以冷暖为主的色调、绘画色彩的色彩调和方法、绘画色彩的表现形式、各画种及其相互关系、水粉画的表现方法

作者毕业于鲁迅美术学院（美术教育）专业，长期致力于视觉艺术设计理论与实践的教学与研究。现为辽宁省美术家协会会员、中国民俗摄影协会会员。中国职教学会教学工作委员会艺术设计专业教学研究会会员、辽宁传媒学院副教授。

前　　言 学习设计色彩的前提是掌握绘画色彩，并通过绘画色彩的理论知识解决色彩中色调搭配的问题。如何把自然色彩变成绘画色彩，把绘画色彩变成设计色彩，一直是高校艺术设计专业基础色彩教学的难题。因此，我们经常看到这样一些情况，艺术设计色彩教学与绘画专业色彩教学的模式没有任何区别，学生学完后不知道该怎样应用。随着艺术设计教学和应用型艺术人才培养教育的不断发展，一些有识之士开始认识到设计专业基础色彩教学改革的重要性，但往往改“标”不改“本”，甚至出现胡乱结合的现象。例如，将写生色彩与专业结合，画些不伦不类的、没有任何色彩关系的“儿童简笔色彩画”，这样的所谓结合的结果是：色彩基础不牢，专业色彩 也不会应用，更有甚者将色彩教学课时砍掉，以色彩构成代替色彩写生。 针对上述普遍存在的问题，作者结合多年高校艺术设计基础色彩教学 经验，总结出一套符合艺术设计教育特点的实用教学方法，全面系统地讲 解了从自然色彩到绘画色彩、从绘画色彩到设计色彩的实践操作过程，体 现了循序渐进、精讲精练、易于接受、以学生为主体、将色彩知识紧密与专 业结合的原则，实现了教学与实践应用零距离。 全书共分八章，第1章为概述，重点讲述绘画色彩与设计色彩的基本 含义，同时明确了为什么要学习绘画色彩和设计色彩；第2章通俗地阐述 了色彩学基本原理，介绍了光是色彩产生的唯一条件，色彩的三要素与色 彩的分类，色彩的视觉与心理特征；第3章概括地讲解了色彩的色调表现 方法，即以明度为主的色调表现方法、以纯度为主的色调表现方法、以色 相为主的色调表现方法、以冷暖为主的色调表现方法和色彩的调和；第 4章以绘画色彩...