前 言

“动画剧本创作”是动画专业的核心课程。在动画工业化制作流程中，剧本创作是动画前期创作的重要组成部分，更是动画中、后期制作的重要基础；落实到动画专业人才培养体系中，本课程先于“动画运动规律”“动画视听语言”“动画美术设计基础”“原画设计”等课程开设，是构建动画专业知识体系的根基。谈及动画剧本创作，多数读者会自然联想到电影剧本创作。电影剧本创作在主题确立、人物塑造、故事与人物融合等方面积累的丰富经验，为动画剧本创作提供了重要的启示与借鉴。然而，电影剧本创作的相关理论与方法，并不能完全支撑动画剧本创作的理论研究与实践创作。因此，需要立足动画本体研究视角，搭建适配动画剧本创作课程的理论框架。

《动画剧本创作》从动画艺术本身的特点出发，系统讲解动画剧本创作的基础与实践知识，厘清动画剧本与电影剧本的本质区别，同时围绕剧本选材、结构设计、角色塑造、剧本改编，以及剧本文本与画面的转化等核心内容展开理论阐释。书中在讲解理论知识的同时，融入实践教学内容，凸显动画剧本创作的专业特点；运用对比分析、头脑风暴、思维导图、作业点评等教学方法，引导读者深入思考动画剧本创作的核心问题，帮助其创作出符合动画思维的创意剧本。

《动画剧本创作》从三个维度搭建动画剧本创作的内容体系：基础部分为第1至3章，围绕动画剧本思维、动画剧本的故事素材与动画剧本创作基础展开，核心目标是提升读者的创作能力、夯实创作基础；创作部分为第4至6章，聚焦动画剧本的主题构建、结构与叙事设计、角色塑造等内容，旨在帮助读者建构、完善剧本创作思路，丰富剧本的内容表达与层次感；拓展部分为第7至8章，重点探讨剧本文本与画面的转化关系，同时详细讲解动画剧本的各类改编思路与方法，延伸创作视野。本书由浅入深讲解动画剧本创作的基础理论、方法与技巧，注重章节间的逻辑关联与内容递进，讲解过程中融入经典案例与多题材作品分析，使理论知识具备更强的实践指导性。

《动画剧本创作》在既有研究基础上，进一步拓展了动画剧本创作的内涵与外延，主要体现在以下三个方面。

其一，创作思维的培养是诸多剧本创作研究中容易被忽略的部分，本书并未止步于对动画剧本创作概念的浅层阐释，而是将提升读者的动画剧本创作思维认知与思维转换能力作为核心内容，强化创作思维的建立。

其二，动画剧本的创意挖掘始终是动画编剧面临的核心挑战，而这一问题的根源往往在于对故事内涵的挖掘不够深入。本书尝试深入探讨故事与动画剧本的内在关联，探索二者之间的转化模式，为创意挖掘提供思路。

其三，本书将研究范畴延伸至剧本文本的画面转化环节。剧本创作虽以文本为载体，但最终需落地为角色设计、场景设计、分镜设计等视觉内容。换言之，本书的研究不局限于剧本文本创作本身，而是更贴合动画工业化生产流程，能够为动画后续创作环节奠定坚实基础。

《动画剧本创作》在已有剧本创作研究的基础上实现内容迭代，着重探讨动画剧本创作、故事表达与动画思维三者的交叉融合。在教学内容方面，既注重艺术创作的传承，又突出动画作品真善美的价值表达，旨在提升动画作品的故事性与原创性；在案例选取方面，向中国特色动画创作的实践教学倾斜，借助经典案例分析，助力打造具有中国文化特色的动画作品。

本书各章均设置思考与练习题，配合图例解析与学生作业点评，能够帮助读者精准把握知识重点与难点，切实掌握动画剧本创作的理论知识与实践技巧。

为方便教学与学习，本书提供配套的PPT课件、教案、教学大纲等立体化教学资源，读者可扫描右侧二维码，推送至个人邮箱后下载获取。

本书由许鑫担任主编，魏威、李骥担任副主编。在编写过程中，我们力求严谨务实、精益求精，但受作者编写水平所限，书中难免存在疏漏与不足之处，恳请广大读者批评指正，提出宝贵意见，助力本书不断完善。

编　者

2026年3月